wtorek, 28 lipca, 2026
KulturaWydarzenia

Festiwal Bliski Wschód ponownie w Lublinie

Festiwal BLISKI WSCHÓD to siedem dni prezentacji spektakli, intensywnych rozmów i wymiany doświadczeń dla artystów działających na co dzień w ekstremalnych okolicznościach.

Współtwórcami koncepcji festiwalu są artyści, kuratorzy i aktywiści działający w ramach Niezależnej Białoruskiej Wspólnoty Teatralnej. Niezależni białoruscy artyści zmuszeni do emigracji – zewnętrznej i wewnętrznej – żyją w bezustannym ruchu, w procesie ciągłego redefiniowania swojej tożsamości i przestrzeni ekspresji. Kolejne edycje festiwalu poprzez poszerzenie formuły o taniec, performance i muzyczne formy teatralne odpowiadają na coraz bardziej mozaikową tożsamość działających w warunkach diaspory twórców. Wieloraka tożsamość (multiple identity) i jej konstruowanie w warunkach emigracji będą motywami najbliższej edycji Festiwalu Bliski Wschód.

Codzienne pokazy spektakli, wspólne warsztaty, laboratoria i dyskusje panelowe mają na celu wsparcie uczestniczących w nich osób w pogłębieniu wiedzy, rozwoju ich talentów oraz inicjowaniu nowych projektów współpracy. Festiwal jest wyjątkową okazją spotkania na płaszczyźnie artystycznej i edukacyjnej twórców tańca i innych dyscyplin, którzy mają, z powodu wojny w Ukrainie i opresji ze strony reżimu Łukaszenkowskiego, ograniczone możliwości do wspólnotowego działania i budowania trwałych i pogłębionych relacji, tak potrzebnych do rozwoju indywidualnego, jak i popularyzacji dziedziny sztuki, w której się specjalizują.

Festiwal będzie też znakomitą okazją do zapoznania lokalnej i ogólnopolskiej publiczności z twórczością artystów zmuszonych do pracy poza obszarem rodzinnego kraju, co z jednej strony odciska mocne piętno na ich twórczości, a z drugiej pozwala na unikalny kontakt ze wolnym światem i kulturą krajów demokratycznych. W tym kontekście prezentacja białoruskiej i ukraińskiej twórczości inspirowanej z jednej strony bogatą tradycją kulturową i dorobkiem pokoleń, a z drugiej opartej na współczesnych, alternatywnych trendach w sztuce, nabiera szczególnej wartości i znaczenia, co także jest jednym z głównych celów festiwalu Bliski Wschód.

Tegoroczny festiwal niemal w całości będzie poświęcony legendarnej grupie Wolnych Kupałowców. Będzie to zarówno jubileusz pięciolecia grupy Wolnych Kupałowców jako teatru podziemnego, jak i 105. jubileusz Teatru Narodowego im. Janki Kupały, niejako zamiast setnego jubileuszu, który nie mógł się odbyć ze względu na Łukaszenkowski reżim i bohaterską decyzję członków zespołu o odejściu z teatru w ramach protestu. Zamiast obchodów stulecia teatr został zamknięty, a aktorzy zeszli do podziemia. Festiwal będzie okazją do przeżycia tego wspólnego święta w Centrum Kultury w Lublinie – miejscu, gdzie Kupałowcy znaleźli swój nowy dom.

Kupałowcy, niegdyś działający jako część białoruskiego teatru państwowego, stali się obecnie najważniejszym niezależnym zespołem teatralnym w diasporze. Ich historia jest świadectwem odwagi i dążenia do wolności artystycznej. Festiwal będzie formą celebracji tej transformacji i hołdem dla twórców, którzy postawili na niezależność mimo przeciwności losu. Repertuar Kupałowców ewoluował wraz z ich sytuacją – od klasyki białoruskiej po współczesne, zaangażowane społecznie spektakle. Festiwal pozwoli prześledzić tę ewolucję i pokaże, jak sztuka teatralna reaguje na zmieniające się realia polityczne i społeczne. W ten sposób stanie się on soczewką, w której odbija się historia białoruskiego teatru na emigracji, ukazując walkę o tożsamość i wolność twórczą.

PROGRAM FESTIWALU:

8.12 / poniedziałek
godz. 10.00 – Konferencja UMCS: Dania jest więzieniem / Sala Rady Wydziału UMCS
godz. 18.00 – Spotkanie autorskie z Julią Cimafiejewą i prezentacja książek
/ Księgarnia Dosłowna
godz. 20.00 – Wilcy, reż. Paweł Passini – spektakl / Sala Widowiskowa / Premiera

9.12 / wtorek
godz. 10.00 – Konferencja UMCS: Dania jest więzieniem / Sala Rady Wydziału UMCS
godz. 16.30 – Spotkanie promocyjne polskiego przekładu książki Ewy Wieżnawiec „O wilku mówiono w izbie” / Księgarnia Dosłowna
godz. 18.00 – Dokąd idziesz wilku, reż. Monika Dobrowlańska – spektakl / Sala Czarna
godz. 20.00 – Gęsi, ludzie, łabędzie, reż. Aleksander Harcujeu – spektakl / Galeria Labirynt
godz. 22.00 – Wernisaż wystawy Alexandra Kaziełło / Sala Kolumnowa

10.12 / środa
godz. 16.00 – Laboratorium – pokaz pracy / Sala Jasna
godz. 17.00 – „Niekończący się sierpień”. Antologia dramatu białoruskiego pod redakcją Iriny Lappo i Henryka Mazurkiewicza – spotkanie autorskie / Księgarnia dosłowna
godz. 18.00 – Monodram w wykonaniu Alaksandra Kazełło, reż. Paweł Passini / Sala Kameralna / Premiera
godz. 19.00 – Zekameron, reż. Wojciech Urbański – spektakl / Sala Czarna
godz. 21.00 – Zaproszenie do Piekła: piosenki Jacka Kaczmarskiego – koncert / Sala Widowiskowa

11.12 / czwartek
godz. 15.00 – BY Theater – czytanie performatywne / Kino CK
godz. 16.00 – Laboratorium – pokaz pracy / Sala Jasna
godz. 18.00 – Clausa Fores, reż. Jura Dzivakoŭ – spektakl / Galeria Labirynt
godz. 20.00 – Mój Hleb, reż. Aleksandr Harcujeu – spektakl / Sala Kameralna

12.12 / piątek
godz. 16.00 – Laboratorium – pokaz pracy / Sala Jasna
godz. 17.00 – Wernisaż wystawy młodej sztuki białoruskiej / Przestrzeń Trzy Maj
godz. 18.00 – Promocja książki Siarhieja Kawalowa „Komedia Judyty” / Księgarnia Dosłowna
godz. 19.00 – Komedia Judyty, reż. Paweł Passini – spektakl / od 15 lat / Sala Czarna / spektakl w języku białoruskim z polskimi napisami, pjm / światło stroboskopowe
godz. 21.00 – Arka – koncert / Sala Kameralna

13.12 / sobota
godz. 16.30 – Laboratorium – pokaz pracy / Sala Jasna
godz. 18.00 – Ekstremiści, reż. Alaksandr Harcujeu – spektakl / Sala Kameralna
godz. 20.00 – Walizka, reż. Alaksandr Harcujeu – spektakl / Sala Czarna

14.12 / niedziela
godz. 16.30 – Ciałem swoim – czytanie performatywne / Księgarnia Dosłowna
godz. 18.00 – Gala finałowa Laboratorium – spektakl / Sala Kameralna
godz. 20.00 – Dziady, reż. Paweł Passini – spektakl / Sala Widowiskowa
godz. 22.00 – Promocja płyty z muzyką Wolnych Kupałowców / Księgarnia Dosłowna

Spektakle:

Premiera: Wilcy

adaptacja książki Ewy Wieżnawiec „Dokąd idziesz, wilku”; scenariusz, reżyseria, muzyka: Paweł Passini; scenografia, kostiumy, lalki, projekcje: Aleksandra Konarska; choreografia: Anna Puzio; występują: Zoja Biełachvościk, Valancina Harcujeva, Alaksandr Harcujeu, Alaksandr Kazełło, Alaksandr Zelianko, Anna Puzio
Spektakl podejmuje przemilczany temat pogromu żydowskiego na białoruskiej wsi, łączy pamięć historyczną z aktualnymi pytaniami o odpowiedzialność i antysemityzm. Inscenizacja wpisuje się w szersze działania promujące dialog międzykulturowy i walkę z uprzedzeniami. Literatura i teatr stają się narzędziami do przełamywania stereotypów i budowania mostów między narodami, kulturami i religiami.

Dokąd idziesz, wilku

reżyseria, scenografia: Monika Dobrowlańska; uczestniczki: Monika Dawidziuk, Jewgienija Kulbaczna, Swiatłana Zelankowska
Spektakl z udziałem dwóch aktorek z zespołu Kupałowców łączy białoruskie motywy z nowoczesnymi formami teatralnymi, tworząc unikatowe doświadczenie sceniczne. Spektakl powstał w ramach scenicznego projektu badawczego Moniki Dobrowlańskiej „Scena jako laboratorium językowe”.

Alhiderd Bacharewicz – Gęsi, ludzie, łabędzie

reżyseria: Aleksander Harcujeu; scenografia, kostiumy: Aleksandra Konarska; muzyka: Eryk Arłou-Szymkus; występują: Zoja Biełachvościk, Valancina Harcujeva, Alaksandr Zielanko, Aleh Harbuz, Andrej Drobyš, Alaksandr Harcujeu, Eryk Arłou-Szymkus, Aleksandr Kazełło, Kaciaryna Javorska, Siarhej Cub, Kola Sońka, Michaił Zuj, Igar Sihau
Dystopijna wizja przyszłości Białorusi na podstawie powieści Alhierda Bacharewicza. Spektakl pokazuje degradację kultury, języka i moralności, przestrzegając przed utratą tożsamości narodowej.

Maksim Znak – Zekameron

reżyseria: Wojciech Urbański; występują: Uładzimir Pugacz, Siarhiej Czub, Aleh Harbu
Spektakl łączy szereg opowiadań z książki Maksima Znaka w jedną inscenizację. Opowiada o tym, co dzieje się za kratami na Białorusi, w jakich warunkach żyją więźniowie polityczni, jak czuje się człowiek w więzieniu, jakie osoby go otaczają, jak wygląda komunikacja między nimi oraz jaki wpływ ma to na każdego z nich.

Ciałem Swoim – czytanie dramatu

Czytanie nowego tekstu Dzmity Tsishko, eksploracja cielesności i symboliki więzienia w kontekście współczesnych opresji.

Clausa Fores

autor, reżyseria: Jura Dzivakoŭ; scenografia, grafika: Tatsiana Dzivakova; kompozytor: Olga Podgajskaya; występują: Aleksander Kazełło, Przemysław Krzyszczak, Daniel Grabowski, Pawał Cypryjanczyk, Przemysław Mrowiński
Performatywna akcja z elementami opery ukazująca istotę tyranii i jej destrukcyjny wpływ na jednostkę i społeczeństwo. Inspiracją do przedstawienia są rozważania nad samowystarczalnością dyktatury oraz paradoksalną rolą, jaką odgrywamy jako bezsilni obserwatorzy zarówno procesu jej trwania, jak i nieuchronnego umierania.

Mój Hleb

reżyseria: Aleksandr Harcujeu; występuje: Zoya Biełachwościk
Monodram Zoi Biełachwościk o losach pięciu pokoleń dynastii teatralnej oraz o tym, jak wydarzenia z historii Białorusi wpływają na losy ludzi, jak spirala czasu zamyka się w kole i daje możliwość zrozumienia błędów, uczenia się, zapamiętywania, uśmiechania się i płaczu.

Komedia Judyty

na motywach sztuki Sarhieja Kawalowa; przekład tekstów: Małgorzata Buchalik, Natalia Rusiecka, Vasil Siomucha, Franciszak Skaryna; scenariusz, reżyseria, muzyka: Paweł Passini; scenografia, kostiumy i projekcje: Aleksandra Konarska; choreografia: Anna Puzio; muzyka na żywo: Paweł Passini, Marcin Sudziński (Złodzieje Miodu); występują: Zoja Biełachvościk, Valancina Harcujeva, Alaksandr Harcujeu, Alaksandr Kazełło
Kolejna współpraca polskiej ekipy realizatorów neTTheatre z białoruskimi aktorami niezależnego zespołu Kupałowców. We współczesnym kontekście politycznym i kulturowym nabiera cech manifestu programowego, by wybrzmieć jako artystyczny protest przeciwko przemocy, w obronie wszelkich ciemiężonych narodowych tożsamości i prawa każdego narodu do własnego losu, do własnej tożsamości religijnej i kulturowej.

Julia Cimafiejewa – Ekstremiści

reżyseria: Aliksandr Harcujeu; występują: Zoya Biełachwościk, Aliksandr Zelianko, Sergiej Chub, Kaciaryna Javorskaya
Debiut dramaturgiczny znanej białoruskiej poetki. Tekst, napisany w 2023 roku w ramach projektu „Dopóki historia pisze się sama”, można nazwać „sztuką na odległość”. Jednym z kluczowych motywów są listy do aresztowanych i więźniów, będące wyrazistym świadectwem nieustannych cierpień narodu białoruskiego oraz niekończącego się sierpnia 2020 roku.

Walizka

reżyseria: Alaksandr Harcujeu; występują: Alexander Kazełło, Valancina Haruyeva, Zoya Biełachwościk, Andiej Drobyh, Zmicer Jasiniewicz
Najnowsza premiera zespołu Kupałowców. Poruszająca adaptacja tekstu Małgorzaty Sikorskiej-Miszczuk opowiadającego o pamięci i tożsamości.

Czytanie BY Theater

Czytanie performatywne z udziałem Kupałowców, które poprowadzi ByTeatr – jedna z najważniejszych białoruskich grup teatralnych działających w Polsce. To wyjątkowe wydarzenie pozwoli zobaczyć, jak te dwa zespoły pracują razem, tworząc niezapomniane artystyczne doświadczenie

Adam Mickiewicz – Dziady

przekład: Sierž Minskievič; reżyseria: Paweł Passini; scenografia, kostiumy, projekcja: Aleksandra Konarska; muzyka: Eryk Arłoŭ-Šymkus; występują: Zoja Biełachvościk, Valancina Harcujeva, Alaksandr Zielanko, Kryścina Drobyš, Aleh Harbuz, Andrej Korzan, Andrej Drobyš, Alaksandr Harcujeu, Eryk Arłoŭ-Šymkus, Pavieł Astravuch
Spektakl silnie rezonuje z sytuacją zniewolonego narodu i otwiera dialog teatru z klasyką. Ograniczona liczba pokazów na żywo sprawiła, że większość oddanych widzów teatru Kupałowskiego obejrzała go wyłącznie online lub w formie audio. Spektakl „Dziady” miał premierę tuż po wybuchu wojny w Ukrainie.

Inne wydarzenia:

Konferencja UMCS: Dania jest więzieniem

Konferencja poświęcona roli teatru w sytuacjach granicznych: wojnie, traumie, doświadczeniu więzienia i represji. Uczestnicy analizują teatr jako narzędzie oporu, terapii i świadectwa, odwołując się do metafory „Dania jest więzieniem”. Spotkanie obejmuje panele, studia przypadków oraz zajęcia z dramaterapii.

Zaproszenie do Piekła – koncert
scenariusz, reżyseria: Paweł Passini; scenografia, kostiumy, projekcje: Aleksandra Konarska; muzyka: Daniel Słomiński, Paweł Passini; występują: Valancina Harcuyeva, Aliksander Zelianko, Alexandr Kazełło
Hołd Jackowi Kaczmarskiemu oraz wsparcie dla białoruskich artystów walczących o wolność słowa. Dzięki nowoczesnej interpretacji muzycznej zespołu piosenki Kaczmarskiego mają szansę zyskać zupełnie nowe życie, a aktorzy legendarnego ensamblu – aktualne i skuteczne narzędzie porozumienia także z polskim odbiorcą.

ZIU – Arka – koncert

Prezentacja drugiego, ale pierwszego białoruskojęzycznego albumu „Arka” zespołu ZUI. Zespół składający się z małżeństwa znanych białoruskich aktorów i muzyków Michaila Zuja oraz Aleny Zui-Wojciechowskiej. Opisując album, artyści wymieniają słowa: Mińsk, młodość, prąd, murale, bezdomni, tańce, dyskotekowy księżyc, wspomnienia, bzy, rozpacz, emigracja i dom towarowy „Białoruś”.

Spotkanie autorskie z Julią Cimafiejewą

Białoruska poetka i tłumaczka, autorka sześciu tomów poezji oraz książki dokumentalnej „Dziennik miński”, zaprasza na prezentację swojej najnowszej książki „Tnę historię sobą. Wiersze i kolaże”. Podczas spotkania poetka pokaże oryginalne prace kolażowe i przeczyta wybrane wiersze w języku białoruskim.

O wilku mówiono w izbie – spotkanie promocyjne

Spotkanie wokół polskiego przekładu książki Ewy Wieżnawiec z udziałem autorki, tłumaczki i ilustratorki. Dyskusja o procesie twórczym i ilustracjach. Istnieje możliwość zakupu i podpisu egzemplarzy.

Niekończący się sierpień – spotkanie autorskie

Antologia dramatu białoruskiego, pod redakcją Iriny Lappo i Henryka Mazurkiewicza, ukazuje protesty i represje po sierpniu 2020 roku. Dzięki doborowi tekstów tom kreśli panoramiczny obraz strachu i nadziei – od kuchennych rozmów po więzienne cele i uliczne barykady – ujawniając, jak teatr potrafi dokumentować rzeczywistość w chwili jej największego napięcia.

Promocja płyty z muzyką Kupałowców

Premiera płyty z muzyką Kupałowców prezentuje reżyserską wersję spektaklu „Dziady” w formie audio. Nagranie, zawierające unikatowe monologi i utwory muzyczne, pozwala odbiorcom doświadczyć bogatej artystycznie i historycznie opowieści, niezależnie od ograniczeń związanych z działalnością zespołu w podziemiu i emigracji.

Komedia Judyty – promocja książki

Zbiór dramatów Siarhieja Kawalowa ukazuje dramat jednostki w starciu z tyranią.

Wernisaż Alexandra Kazełło

Pierwsza prezentacja kolaży aktora Kupałowców w Lublinie. Prace komentują codzienność, postsowieckie dziedzictwo i sytuację społeczności LGBT we wschodniej Europie.

Wernisaż młodej sztuki białoruskiej

Cyfrowa wystawa prezentuje prace artystów, którzy nie mogą opuścić Białorusi. Kuratorskie konsultacje online pomagają przygotować prezentację na europejską skalę.

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *